ドニーダーコ

監督…リチャード・ケリー(運命のボタン)
カレン先生…ドリュー・バリモア(チャーリーズエンジェル)

とても難解な妄想と現実が入り乱れる話。

私は基本が現実、兎は妄想、ラストも妄想と考えていた。
ラストに憎き相手となるフランクの名前を、物語初めから明らかに妄想であろう兎の名前として扱われていたので、 前後関係から見てそう考えた。
全て終わった後の彼視点における話の振り返りなんじゃないかと。
マルホランドドライブを完璧に引きずっています。

でも２回観た後、考察をいろいろ見てみると
伏線と思しきものが自分が感じた以上にあり、繋がりが見えてきた。

この物語の真相として予想されていたのが、
①映画の流れのままに全て現実で、彼はタイムトラベルをし、恋人や家族を助けるために死んだ。
②この物語は彼が死ぬ前に夢見たストーリーである
という二つの流れである。
最後に「帰ろう」とドニーが発言することから後者の発想が生まれたらしい。
ここで思い出したいのが、明らかにキーマンなのにいまいち何の機能をしているか分からない死神ばばあ。
彼女は冒頭で、「生き物は皆孤独に死ぬ」と述べている
ドニーは通常そのまま孤独に死ぬはずだった。
しかし、映画のような物語をたどった場合、彼は愛する人のために死ねる。
続いて科学の先生の話。
「運命が見えているなら、運命に背く選択肢もありうるということだ。
だが、その選択の存在自体がすでに運命に背いている」

彼は孤独に死ぬ運命だった。しかし、思考を変えるだけで、彼はささやかにこの運命に抵抗することができる。
ともとれるし。
①の流れそのままともとれる。
そしてDr.サーマン先生の話「もし、空が開くものなら、この世に法則などないはずよ。
あるのはあなたの記憶とあなたの取った選択とあなたの知人だけ」
これは明らかな②への示唆。

この映画に関して感じていた違和感もある。
精神に疾患があり、学校内においても浮いていると言わざるをえないドニー。
その彼に毎日遊ぶ普通の友達がいて、彼女ができて、家族にも愛されるのか？
都合がよすぎる
彼女のため・家族のためのタイムトラベルなのに、その間の思考や時間、回想が短すぎやしないか？
この間の状況は読み取れても感情がほとんど感じなかった。
兎は明らかに想像としてとらえられている。
フランクという存在も前後関係がおかしい。
物語全体においての現実感のなさは、②であることを導いているのではないかと思った。

そんな自分の死んだ意味を見出した映画なのだと感じた。

ラブアクチュアリー

監督…リチャード•カーティス（ノッティングヒルの恋人•ブリジットジョーンズ）
首相…ヒューグラント（ブリジットジョーンズ）
社長•旦那…アラン•リックマン（スネイプ）
奥さん…エマ•トンプソン（シビル•トレローニー、いつか晴れた日に）
新婦…キーラ•ナイトレイ
小説家…コリン•ファース（ブリジットジョーンズ、英国王のスピーチ）
義父…リーアム•ニーソン（シンドラーのリスト、スターウォーズ）
病気の弟持ちの姉…ローラ•リニー（トゥルーマンショー）

よかったー！
ロンドンのクリスマスに起こったラブロマンスコメディ。
しょっぱなから結婚式で雰囲気もすごい幸せだし。
出てくる景色もさすがロンドンのクリスマス！ていうおしゃれさ。
BGMも定期的に気持ちを盛り上げるような曲が掛かってる。
程よく明るく穏やかで幸せな雰囲気って居心地がいい！
この人数の多さでグランドホテル方式っていうと内容うっすい話になりそうだけど、
ラブがテーマだから逆に薄くてよかった。
おかげでうざくなりすぎず爽やかな印象。

片思いのシーンで一喜一憂してるシーンが男女共にとても可愛い。
全部が全部ほんとに違うパターンの恋愛で。
外国人同士の恋愛、親友の奥さんに恋してしまった片思い、一目惚れした首相、息子の小さな恋心、不倫に悩む母、同僚に二年の片思いを貫き続けている女性…
実った恋、潔くぶつけて終わらせた恋、苦しみを伝えた恋、実ったけど実らなかった恋。
結果も様々。
その中でも小説家とお手伝いさんの二人の距離感がすごく好きだった！
最初はお互い相手の言語が全く喋れなくて会話が一切出来なかった。
小説家がだんだんポルトガル語を学び始めて、少しずつ意思疎通が出来るようになって。
最初の方は微妙にズレた会話だったりってのもなんか微笑ましい。
抱きつくのか？抱きつかないのか？どうすんだ？なんだそれ？という間合いがくすぐったい感じもしたし。
お互い交互に振り返るすれ違い感とか。
お手伝いさんがほぼ告白をしてお別れってなった時も、コリンファースは何も言い返さず車に戻る…
なぜだ！っと思ってたら超動揺してて車ぶつけてしまうという
そして最後は小説家がポルトガル語でプロポーズをし、お手伝いさんが英語で答えるという。
相手の言語を学ぶということはとてもストレートな愛情表現なんだと学びました。

ローラ•リニーの役すごい好きだったんだけど、悲しい結末に…
でもあれは後悔しない選択をしたんだんだなと思った。
彼女の中では自分の幸せの為に一、二回無視することすら弟への裏切りになってしま うのかもしれない。
統合失調症が詳しくよく分からないから、別に一回くらいいーじゃんと思うけど、とりあえず表現したいことは恋より大切な何かを抱えている人もいるということなんだろう。

マルホランド・ドライブ

監督…デヴィッド•リンチ
ダイアン…ナオミ・ワッツ
カンヌ国際映画賞監督賞

途中とても官能的だったー
そこはほんとに見入ってしまった。
女性同士ってあんなに綺麗なんだなと感じてしまいました。

全体的にはあんまり好きではなかった！
BGMといい内容といいおどろおどろしいし暗いんだもの…
伏線というか、謎を解く鍵はみっしり隠されているらしいので考察しがいはあるみたいなんだけど。
考察サイト見まくったから前半夢、後半ほぼ現実で納得してしまったし、もう心残りはないけどね。
夢の登場人物は全員現実の人間が違う役柄を演じている、シーンが内容に即しておらず飛び飛び、支離滅裂などの非現実感は好きだった。
とても夢らしい。
だが後味が悪過ぎた。
だけどそこも夢らしい。

告白

監督:中島哲也
アカデミー賞4冠納得の映画だった。
描写がとても綺麗。
内容はひたすら重くて暗く、いじめは生々しく、憎しみが全てを支配している。
なのに見入ってしまう。
原作を読んでいたからこそ美しい表現方法に驚愕してしまう。
話を知っているのにのめり込んでしまった。

一章は「森口の告白」。
松たかこがただひたすら生徒に話をしているシーン。
内容に衝撃はあれど、映像にしたら単調なものになりそうなところなのに、松たかこの動き・音・それに段々同調せざるをえない生徒達を見せられ、こちらも入りこんでしまう。
中学生を原作より更に馬鹿に描いたことでよりリアルになっていて、見知らぬ人間のいじめのシーンを加えることで「子供の残酷さ」分をプラスし、森口の残酷さに拮抗させた。
そこへ「命は軽いのか重いのか」という生徒の問い掛け。
「軽いでーす」と言い放った彼は愛を得る為に殺人を犯した。
重い命を失った教師は復讐を図り、彼に最愛の人を殺させた。
大人は子供を守らなければならない。
でも子供はとても愚かで視野が狭く、他人なんてどうでもいいと考えている。
同じ事をして分からせた大人は正解だったのか間違いだったのかという問題提起がより強く現れていたと思う
中島哲也恐ろしい。

でも原作を超えた！とかどこかで言われているけど、原作ありきの映画なわけで。
話の骨格は原作通り。
ので内容も好きな私はどっちかの方がいい！って言うのはないなぁ。

アメリ

監督：ジャン＝ピエール・ジュネ「エイリアン４」「ミックマック」 主演：オドレイ・トトゥ「ダヴィンチコード」 ＯＰと幼少時代がちょっと気持ち悪かったので不安だったけど
それ以降はすごくすごく雰囲気の良い話だった！！
幸せになれる映画
空想にふけった少女が周りの人々に悪戯を仕掛けて未来を修正していく話
フランスが舞台ってこともあって美術賞を取ったのも納得のセンスだし、
音楽もかわいいし
出てくるキャラクターもちょっと変で魅力的。
好きなもの・嫌いなものを紹介していく方法もなんだか心くすぐられる。
悪戯のために計画を練って人の家忍び込んだり、面識もない好きな人を振り回したりと 大胆な行動ばかりしてるのに、いざその人に対面するというのは なかなか勇気が出ずに尻込み。
そこでー！？という驚き感もあるけど、ひたすらかわいい！
もちろん最後もハッピーエンド。
煙草屋とストーカー男はなんだかうまくいってない感じだったけど、
まあそれも映画の雰囲気的に許される感じ。